Viola je strunný nástroj. V současné době se těší nezaslouženě nízké popularitě, navzdory skutečnosti, že schopnosti nástroje jsou neuvěřitelné. Viola je nejstarší ze všech moderních orchestrálních smyčcových nástrojů. Za čas jeho vzniku se považuje přelom 15. a 16. století.
Instrukce
Krok 1
Viola je navržena přesně stejným způsobem jako housle, ale má o něco větší velikost, a proto zní jako spodní tón. Jeho struny jsou postaveny o jednu oktávu výše než violoncello a o pětinu níže než housle (C, G vedlejší oktávy, D, A první oktávy). Nejčastěji se při provádění používá rozsah od do malé oktávy do E třetí oktávy. Pokud je alt sólista, pak se jeho rozsah často rozšiřuje směrem k vyšším zvukům. Poznámky pro něj jsou zaznamenány v altových a vysokých houslích.
Krok 2
Vzhledem k tomu, že viola je o něco větší než housle, ne každý ji může hrát. Ze stejného důvodu se produkce a technika zvuku na tomto nástroji mírně liší od houslí. Prsty na levé ruce vyžadují velmi dobrý úsek, ale i když je, viola se hraje se středně velkou dlaní velmi obtížně.
Krok 3
Alto má jasný zabarvení, vydává silný, mírně sametový zvuk, obzvláště příjemný v dolním registru a mírně nasální v horním registru. Není to tak jasné jako housle, ale milovníci violy milují tuto měkkost jeho zvuku. Neobvyklé zabarvení violy je vysvětleno skutečností, že rezonanční tělo moderních nástrojů má rozměry od 38 do 43 cm, zatímco optimální délka pro jeho ladění by byla 46-47 cm. Právě tuto velikost vytvořili staří mistři to a podle ujištění zkušených milovníků hudby je setkání s violistou s nástrojem ideální velikosti nezapomenutelnou vzpomínkou, protože zvuk takového nástroje je neuvěřitelně krásný. Klasickou violu hrají obvykle zkušení hudebníci, kteří mají velmi dobrou techniku. Takové violy nelze najít v orchestru, hrají sólově.
Krok 4
Vzhledem k tomu, že sólová viola je extrémně vzácná, její repertoár také není příliš široký. V orchestru je ale viola neustále používána, ale tam mu jsou zřídka svěřeny hlavní role. Viola je nicméně nepostradatelným účastníkem většiny symfonických a smyčcových orchestrů a smyčcové kvarteto je bez ní naprosto nemyslitelné. Violu lze nalézt také v klavírním kvartetu nebo kvintetu, smyčcovém triu a dalších formacích.
Krok 5
Vzhledem k velikosti nástroje je nemožné začít se jako dítě učit hrát na violu. Obvykle na něj přecházejí, když vystudují hudební školu nebo v pozdějších letech konzervatoř nebo vysokou školu. Je známo, že Nicolo Paganini, virtuózní hráč na housle, měl velmi dlouhé prsty a byl zkušeným houslistou. Dalším slavným umělcem, který kombinoval violu s houslemi, je David Oistrakh. V dnešním orchestru jsou však violisté často považováni za houslisty, kteří selhali. Nestává se často, aby si hudebníci jako nástroj vybrali violu jako svůj nástroj.
Krok 6
Mezi skladateli jsou fanoušci violy, kteří mu ochotně dávají hlavní roli ve svých dílech. První, kdo to udělal, byl Etienne Maul v 18. století. Ve své opeře Uthal hrála viola první část. Další fanoušek violy, Hector Berlioz, věnoval Haroldovu symfonii viole. Berlioz chtěl, aby tuto roli hrál Paganini, ale tento plán bohužel nikdy nebyl uskutečněn.
